[Danse – Auditorium Rainier III – Monaco] JAPON Dance Project : le logoscope complètement à l’Est

Il est des invitations qui ne se refusent pas … surtout quand elles titillent notre curiosité qui, en art, ne saurait être un vilain défaut. Et la présentation du projet JAPON Dance Project porté par le Logoscope méritait le déplacement … en Principauté avant de le voir … au Japon pour ceux qui aiment voyager physiquement.

Profitant de leur résidence au Logoscope en janvier 2016, pour définir les contours dramaturgiques, scénographiques, visuels et textuels du projet, les artistes en général et Agnès Roux en particulier ont eu la géniale idée de nous faire participer à la naissance du nouveau projet chorégraphique très en amont.

C’est donc en présence de deux danseurs Mimoza Koïke et Yasuyuki Endo, de la scénographe Shizuka Hariu et d’Agnès Roux qu’ont été présentées à un parterre de privilégiés les grandes étapes de la nouvelle création de JAPON Dance Project. La création n’étant qu’alchimie de rencontres, comment une danseuse des ballets de Monte-Carlo (Mimoza Koïke), un ex-danseur des ballets de Marseille depuis peu danseur-chorégraphe freelance (Yasuyuki Endo), une scénographe spécialisée dans la danse contemporaine travaillant principalement au Japon, en Belgique et Royaume-Uni (Shizuka Hariu) et une directrice artistique d’une sorte de microscope au service du territoire monégasque (Agnès Roux)en sont-ils arrivés là ?

Si la rencontre et la collaboration entre Agnès Roux et Mimoza Koike tient de la proximité géographique et de la complicité (voir http://un-culte-d-art.overblog.com/2015/04/danse-apres-abats-en-concert-la-balade-contre-champetre-de-mimoza-d-agnes-et-du-logoscope-en-general.html ), les relations avec les deux autres artistes présents ce soir se rattachent davantage à un événement plus dramatique qui a mobilisé les Japonais de l’extérieur : le tremblement de terre de Fukushima.

Fukushima a été une sorte de catalyseur de rencontres pour la communauté artistique japonaise de l’étranger comme une envie irrépressible d’écriture collective avec son propre langage qui croise celui de l’autre. Après trois résidences de travail (de mai à août 2013) à Marseille, Monaco et Tokyo, JAPON Dance Project a présenté une création-manifeste pour cinq artistes Le Paradis des fourmis, à Ecole Supérieure de Danse de Cannes-Mougins Rosella Hightower. Ce spectacle-manifeste a conforté chacun dans son envie d’aller plus loin avec l’autre aboutissant ainsi à une seconde création au Nouveau Théâtre National du Japon - Tokyo, fin août 2014 : CLOUD/CROWD.

Des vidéos - pour peu que nous puissions nous fier à des vidéos en spectacle vivant –que nous avons eu le privilège de voir lors de cette présentation, le croisement, la rencontre, l’image, la collision, l’interaction entre la scénographie aérienne de Shizuka Hariu et les danseurs semblent être les axes de travail. La distance dans cet archipel créatif, qui pourrait être un obstacle, devient dans cette configuration une des forces obligeant chacun via les nouvelles technologies à être extrêmement précis sur ses propositions et rendant les moments de rencontres, résidences, workshop et autres moments privilégiés d’autant plus performants que le temps de chacun est compté.

La prochaine création sera présentée les 27 et 28 août 2016 au Nouveau Théâtre National du Japon – Tokyo. Il ne reste donc plus, qu’à attendre patiemment en priant soit Sainte Dévote soit Sainte Rita, que le triptyque (et non la seule dernière création) nous soit présenté ici en Principauté ou en France afin de pouvoir goûter une fois encore avec délices aux dernières trouvailles des artistes à média multiples.